「我就是一個很簡單的人，
跳舞之後，基本上我都沒有在管其他事情，
我就是專注的做這件事情。」
- AJ老師
比起多數舞者或目前線上的其他老師，AJ老師在起步上晚了很多。雖然高中時期就看過breaking，也一直很嚮往，但因高中被禁止參加社團，此後直到大二下轉學回到桃園，才加入了在台灣breaking界知名的開南大學熱舞社（KNUD）。
之後老師受到電影《Stomp the Yard》的震撼而練習過Krump，但因為找不到Krump舞風的老師學習，一直都是看影片自學。也許是自學的關係，在不得要領的情況下，練到自己身體逐漸負荷不了。因緣際會，老師看到了日本大阪知名舞團Electric Trouble的影片，才在大三那年開始了他的hip hop之路。
《Stomp the Yard》劇照。影像／Rainforest Films（取自Prime Video）
學習Hip Hop的初期，老師受到Electric Trouble的Yokoi老師影響最深。那時候Yokoi老師跳的東西對老師而言比較像是現在偏舞感的urban，所以在那個時期AJ老師練習wave、king tut、身體控制比較多。由於跳了hip hop的關係，老師也開始去Mix Tempo找小P老師和展碩老師上課。
Electronic Trouble。（取自嘻哈之城）
從學生轉變為老師
回憶起在Mix Tempo教課的時光，老師還是很感謝當初小P老師給他這個機會。AJ老師說，從跳自己的到變成要對這個文化和學生負責，他每次都會花很多時間備課。一堂一小時半的課，他甚至會自己挑選適合的歌一首一首剪輯成一小時半的set，好讓學生依音樂的類別做不同的練習。老師的用心漸漸地吸引了許多學生，也有了越來越多的教課機會。
「我知道機會得來不易。」
教課之外，老師也開始了他的奮鬥人生。在MT練了一陣子之後，老師組了人生中第一個比較正式的團Relax，其中也包括了玉龍老師。當時老師們時常一起去台北上課進修，也參加了Elite Force當時來台灣舉辦的workshop。
Elite Force來自紐約，是今日Hip Hop舞蹈的始祖。（取自嘻哈之城）
因為Elite Force上課的內容會依排舞狀況甄選，為了要從一、兩百人選出十幾人的競爭中脫穎而出，即使老師們每天在中壢和台北間騎機車來回，回到中壢時已經很晚了，仍舊會在中原大學練習排舞。這段時期的努力，讓老師在音樂性這方面有了很大的提升。
在當兵期間，AJ老師對跳舞仍是念茲在茲。一場由Electric Trouble的Dominique老師評判的battle中，因為老師拿到了冠軍而與這個日本老師開始產生連結。與Dominique老師交流後，發現彼此喜歡的東西很類似，也因此學到了新的技巧。在這個階段，老師的跳法就由一開始比較wave的方式和從Elite Force身上學到的比較律動的方式，開始變得比較多細碎的身體控制。
Electric Trouble中對老師影響較深的成員Yokoi（左）和Dominique（右）。
（取自嘻哈之城）
在Dominique老師之後，AJ老師接觸到了日本的D’oam舞團（同時也是小P老師和展碩老師的老師們），和歐美舞者Dedson、Niako、Icee、JR Boogaloo、E-Joe等人，從他們身上分別學到了groove、ground move和更多新的觀念。尤其是Icee老師，老師形容他是一個「對跳舞成痴的男人」：兩人不論在任何地方遇到，都會一起cypher好幾個小時。
Icee老師。（取自Icee粉絲專頁）
透過感受不同的環境，讓AJ老師在日本看到更扎實的基礎功、在歐洲看到了無限的想像力、在美國看到了跳舞的自在與奔放，而台灣有很棒的感受力。「各有各的好，有這些元素才有辦法跳出現在的我。」
「我很希望support下面的人，他們越厲害越好，我會越爽」
對於作為一個老師，AJ老師有著這樣的憧憬，在與他的對談間，筆者與老師的教學理念有很大的共鳴。
「當一個老師可以帶出那麼多厲害的舞者，
那你就知道這個老師到底有多厲害。」
- AJ老師
AJ老師與Dominique老師合影。（取自AJ老師）
AJ老師很希望學生可以超越自己！老師說自己以前看一些前輩舞者時，自己也會像個小粉絲一樣，但真的認真看待跳舞這件事之後就會發現，彼此間的視野和氣場會越來越像，彼此也才會產生交流讓彼此進步，不能永遠抱持著下看上的心態；把自己壓得太低對彼此的進步意義不大。
眼見為憑
老師平時也會觀察其他的舞者，但顯然不是只看到舞者們在舞台上光鮮亮麗的一面：
「當學生裡有出現一些厲害的人，
我會去觀察這個 dancer，通常都滿酷的。
他會不吝嗇，他會去分享自己的想法跟理念，會希望學生可以更好！」
- AJ老師
出國的次數多了之後，AJ老師看見了台灣與國外看待舞者不太一樣的地方。老師覺得「在國外cypher或party的時候大家很願意給你好的feedback和能量，會去欣賞你好的地方，這方面我想大家是可以多多學習的」。從某種層面來說，在國外跳舞很容易得到讚賞，而這也許導致了國外的舞者不論跳得好不好，都會很enjoy去嘗試的現象。每一次從國外回來，老師都看見了自己的渺小，「太渺小了，要再練，差太多」。
老師今年前往澳洲開設巡迴workshop。（取自AJ老師）
身體力行
「當我想表達或證明一些事，我比較喜歡用身體力行的方式，
我想說服力會比較實在一點。」
- AJ老師
老師說，自己小的時候常常會想要做很多事，結果卻因為這樣反而什麼事情都沒有做好。回想起來，老師很不喜歡當時的自己，也不喜歡自己總是找藉口。於是決定了，一旦確定了一件事就一定要默默堅持、做到最好，再等待自己的努力開花結果。這樣一旦到了要展現的時候，自己也才拿得出有點程度的東西。
攝影/ 劉玨妤
私底下，AJ老師平常也是不太po文、不太在網路上評論的人。「我不太喜歡講了一堆，但只做到一、兩點，而是要花更多時間去實踐。」為了還原到最real 的老師，以下就附上老師原汁原味的語錄，讓大家感受滿滿的AJ Style身體力行精神：
「我不喜歡藉口，我喜歡你要嘛就是直截了當，全力去付出完，
就算你失敗我也會respect你，但你成功我就會覺得，挖，你夠屌。」
（取自AJ老師）
在老師的分享中筆者獲益頗多。然而，重點還是要多去執行，很多事就是要親自做過了，自己才會覺得自己也有機會做得到，或是也才有機會知道自己身上缺乏了什麼。如果是懷疑自己做得對不對，那也要做了才會知道，因為永遠沒有絕對的答案。
「你是真的想要free嗎？還是只是想被束縛著？」
「希望大家可以再飢渴一點」，對於台灣新一代的舞者，老師有深深的期待。從他的角度看來，有太多舞者都缺乏了一點「想要把一件事情做到極致的衝勁」。跳舞當然可以很peace，但是與此同時也希望大家有多一點追求，人生嘛，總是需要有一點追求。
「跳舞要怎樣去改變你的人生、改變你的生活態度……
大家在生活上或許沒有辦法那麼做自己，
但你知道在跳舞的時候是可以完全放開手去做的，
如果這樣都無法放開手去做那就有點怪了，
你是真的想要free嗎？還是只是想被束縛著？」
- AJ老師
（取自AJ老師）
跳舞作為藝術的創作，大部分時候是沒有對錯的，因為它並沒有一個既定可以依循的形式。「好的舞者會知道自己要幹嘛……但現在懂得自己要幹嘛的人變成很特殊的人種。」老師提到，在Hip Hop文化中，表達自己是一件很重要的事。
老師以Hip Hop歌手為例，厲害的Hip Hop歌手就會知道如何清楚地表達立場，不論是不爽什麼、面臨什麼、看不慣什麼。所以一定要知道自己在幹嘛，想要追求什麼，然後身體力行，別讓自己停留在空想。
攝影／劉玨妤
「因為我相信我可以做到」
另一個想要給新一代舞者的建議，老師認為是自信。而沒有自信的根本原因，就是因為缺乏對自己的思考與認識：
「大家都是在同個環境下成長，
但那些能夠脫穎而出的人，一定花了很多時間
思考自己、認識自己、磨練自己，
想要有自信，那你真的要付出很多努力，讓自己可以更自在的表達。」
對AJ老師而言，練習的過程中很少遇到低潮期，一方面是老師飽經挫折產生的情緒管理，知道負面對現實並沒有任何助益；而另一方面就是自信，「因為我相信我可以做到」。
（取自AJ老師）
「以前在剛換跳法或玩的東西，
有時候都多少會聽到感覺沒有很跳舞，沒那麼自然的說法，
其實這需要時間去整理，
反覆的練習，練好了還要慢慢習慣跟音樂的結合，
這是需要時間經歷去驗證的。」
「當然也曾經也因爲這樣沒自信了一陣子，
但我還是相信可以找到一個出口，
還是不斷嘗試、不斷失敗，
最後找到感覺的那瞬間，你會對自己感到驕傲。」
「接下來每一次的嘗試對我來說是有趣又好玩的，
你不會在意大家是怎麼看，
因為當成功的時候，
這份開心只有自己最知道，這才是最重要的。」
- AJ老師
攝影／李金勳（取自AJ老師）
尾聲 - 每天都是一種練習
因為起步較晚，在練的同時別人也在進步，當然要盡全力縮短彼此間的差距。觀看老師從2010年到現在的跳舞影片，會發現老師每個時期跳的東西都很不一樣。
其實，對老師而言，每天都是一種練習。透過每天都專注在當下，在想要學習的事物上投入、練習、做到極致、內化成自己，再繼續去找到其他想要學習的事物。透過這樣的練習模式，老師認為這才是自己能夠超越前人的方式，也才是成就他現在身上有那麼多種風格的根本原因。
攝影／劉玨妤
「持續去做好的事，不斷累積自己的實力，
相信自己，機會到了就好好把握住，
peace & love！」
- AJ老師
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